¡Llega el primer evento cannábico a CCKonex! Con música en vivo, feria, talleres, experiencias, y más.
Festival Marimba en Konex es una invitación lúdica a vivir un día entero de estímulos en comunidad, experimentando cada posibilidad y conectando con la cultura cannábica en todas sus expresiones.
El escenario principal contará con un line-up imperdible para disfrutar de bandas de distintos géneros, dj’s en vivo para pasar la tarde entre música, amigos y humitos y a la noche un gran cierre musical.
Por primera vez, un recorrido por containers con experiencias cannábicas que entretienen, enseñan y conectan al usuario con la planta de cannabis desde el arte, la producción industrial y los cultivos y los alcances infinitos de beneficios que tiene.
También habrá talleres participativos donde vas a poder aprender e informarte sobre el mundo de los aromas y los terpenos, extracción de aceite de cultivos propios, sexualidad y cannabinoides, cocina con productos de cáñamo y mucho más.
Más de 20 expositores tendrán espacio en una feria comercial para que puedas llevarte productos exclusivos cannábicos, parafernalia, semillas, plantines y cosmética.
Además, el festival contará con muestras de arte y cine cannábico y artistas en vivo en performance continua.
- Evento para mayores de 18 años.
Ale, Nacho y P juegan al básquet en un club de la ciudad de Bahía Blanca. La noche anterior al último partido del campeonato cometen un femicidio.
Un tiro cada uno, escrita y dirigida de modo colectivo, indaga la problemática de la violencia de género. La obra surge a partir de la investigación sobre casos reales en Argentina.
FICHA TÉCNICO ARTÍSTICA
Dramaturgia: Mariana De La Mata, Consuelo Iturraspe, Laura Sbdar
Actúan: Fiamma Carranza Macchi, Carolina Kopelioff, Camila Peralta
Vestuario: Leonel Elizondo
Iluminación: Fernando Chacoma
Fotografía: Carla Scolari, Consuelo Iturraspe, Valentina Kalinger
Diseño gráfico: Agustín Obregón
Entrenamiento: Solen Jordan
Asistencia de dirección: Elisa Carli
Producción: Valeria Casielles, Consuelo Iturraspe, Laura Sbdar
Colaboración artística: Flor Piterman
Puesta en escena: Mariana De La Mata, Consuelo Iturraspe, Laura Sbdar
Dirección: Consuelo Iturraspe, Laura Sbdar
Duración: 65 minutos.
Evento para mayores de 18 años.
IMPORTANTE: 10 minutos después de comenzada la función no se podrá ingresar a la sala.
«Adios Mundo Cruel»
PROYECTO RESIDENCIA KONEX 2024 con @lospipisteatro
Una obra que construye su relato en dos direcciones:
1. un grupo de intérpretes intenta representar las obras de Juan Marroquí emblematiquísimo artista plástico argentino
2. dos hermanos se reencuentran después de mucho tiempo para rememorar aquella anécdota que narra como uno de ellos permaneció durante cinco minutos muerto en el museo.
Una obra que busca y se pregunta sobre la construcción de la representatividad en un contexto caótico ¿Donde se encuentra representatividad y se ancla en una situación límite? Y en este caso, el arte contemporáneo ¿Encuentra una respuesta en ser referente sólo del arte y no del mundo?
Esta obra es producto del proceso de residencia artística dirigida por Los Pipis Teatro y producida por el Centro Cultural Konex durante los meses de marzo, abril y mayo de 2024. En esta residencia participaron como intérpretes: Naty Maldini, Adela Buendia, Benicio Chendo, Fedor Longo, Juana Beker, Julia Szkwir , Mariano Condoluci, Pedro Raimondi, Sofía Siarra, Theo Cesari, Mak Francinella, Eloy Antunez Greminger. Dirigida por Federico Lehmann y Matías Milanese. Música: Marie Muchico Asistencia de dirección: Paula Sanabria. Producción: Tomás Savino. Asistencia de producción: Katiuska Francis.
Adios Mundo Cruel es la tercera residencia artística de Los Pipis Teatro, y la segunda que encontró su punto de partida en una convocatoria masiva de la cual se conformó el elenco en un intento de abrir mundo en cuanto al proceso creativo y romper los algoritmos que nos rodean, habiendo sido la primera ‘Las jóvenes promesas’ en el Centro Cultural San Martín en el año 2022.
Proyecto en coproducción con el Konex.
ATP – Recomendado desde 13 años en adelante.
No se podrá ingresar a la sala una vez comenzada la función.
Dos hermanitas viajan en un micro de larga distancia, tienen un accidente en la ruta y son trasladas a un hospital. Entre bailes, las hermanas organizan una revolución infantil y hacen estallar El motín de la ternura.
Todos los personajes de la obra son interpretados por el multifacético actor Nicolás Goldschmidt.
“La dramaturgia de Laura Sbdar hace de la hostilidad el impulso de una inspiración. Las piernas rosas que cuelgan de la cornisa se vuelven negras cuando las sombras las multiplican. Ella está en un colectivo pero no hay realismo en la escena. La vemos tapada por la luz y su voz parece la de una niña del conurbano maltratada por esa ruta, por ese micro que mientras anda a los tumbos la obliga a soltar su poesía orillera. Un fluir de la conciencia que es la narración de Ametralladora, el relato de un accidente. Estampida, ave negra que denota la desgracia, el fuego de lxs humildes como la máxima atracción en un camino donde las niñas se apretujan entre sus placeres pobres.”
Desde una mirada trastocada y atravesada por la época, «La reconstrucción de mis cuentos» intenta reparar aquellas historias que nos contaron de niñxs y forman parte tanto de la memoria colectiva, como de nuestra identidad. Paula Cancela reversiona los clásicos cuentos de hadas a través de una singular construcción que elabora a partir de distintas versiones.
Este ciclo propone una serie de lecturas performáticas, invitando al espectador a formar parte de una experiencia íntima y multidisciplinaria, sumergiéndonos en un universo de fantasía no tan lejano.
Ficha técnica
Performers: Gustavo Tarrío, Damián Mai, Maga Clavijo, Mechi Beno Mendizabal y Vero Gerez
Equipo artístico y de producción: Dacal, Francisco Chiapparo, Johanna Wilhelm, Noe Volpe, Paula Cancela y Valeria Casielles
- ATP – Evento apto para todo público, RECOMENDADO para mayores de 13 años.